miércoles, 21 de diciembre de 2016

Aterrizaje en Gibraltar

El pasado día 10 estuvimos en La Línea de la Concepción para asistir al concierto de Carlos Rivera. Por cierto que no entiendo qué le ven a ese hombre las chicas.
- Es guapo.
- Bueno, sí, pero aparte de guapo, no sé que más le ven.
- Canta bien.
- Lo admito, pero aparte de guapo y cantar bien, no sé qué...
- Baila bien.
- No se mueve mal, pero aparte de ser guapo, cantar y bailar bien, ¿qué le ven?
- Es muy simpático.
- Vale, es simpático, guapo, canta y baila estupendamente, ¿pero aparte, qué más?
- Está forrado.
Perdonad el momento Monty Phyton, pero lo tenía que soltar.

Para mí, sin embargo, fue una suerte que el hotel en el que nos alojamos, que está junto al centro de convenciones donde se celebró el concierto, tenía esta magnífica vista.


Antes de seguir, deciros que la panorámica la hice para capturar esa magnífica nube de condensación sobre el Peñón. Esta curiosa nube se forma cuando hace fuerte levante y el flujo es laminar. El viento, muy húmedo, asciende rápidamente al chocar con la montaña. Al enfriarse, parte del vapor de agua que contiene se condensa, formando la montera.

Pero no es por es por la nube por lo que la cuelgo aquí. Aunque apenas se ve por la distancia, desde mi habitación tenía una excelente vista del aeropuerto de Gibraltar. Fue en lo primero que me fijé cuando salí al balcón. Ni corto ni perezoso, consulté flightradar24, y me puse una alarma para que me avisara cuando estuviera cerca el siguiente avión en aterrizar. 

Me estudié el procedimiento de aterrizaje para este aeropuerto. Es muy curioso. Como muestra la foto, soplaba levante (la vista es hacia el sur). Eso indicaba que lo más probable sería un aterrizaje de oeste a este (pista 09). La carta de aproximación para este aterrizaje es la siguiente.


El avión, que procedía de Londres, tenía que cruzar la costa de Málaga y alcanzar el punto Victor, situado en el estrecho. A partir de ahí, el piloto pondría rumbo 360º, entrando en la bahía, y haría un giro de 90 grados cuando llegase a la altura del aeropuerto. Ese giro es un momento delicado, ya que el avión ya va muy bajo y a escasa velocidad. El motivo de esa brusca maniobra es evitar entrar en el espacio aeréo restringido español.

Así fue. A la hora convenida apareció el avión, que yo ya seguía en vivo a través de flightradar. El piloto realizó la maniobra descrita a la perfección, y yo lo pude disfrutar desde mi privilegiada posición. Al día siguiente lo probé en el Flight Simulator y... bueno, digamos que no salió tan bien.

lunes, 14 de noviembre de 2016

Cartel para una jubilación

Me pidieron que hiciera un cartel para la jubilación de una compañera. No tengo mucho tiempo ahora, pero acepté el reto. Se suponía que con un letrero y un dibujillo bastaría... pero me lié. Éste es el resultado.


Decidí hacer una especie de collage. La caricatura de la homenajeada está hecha en photoshop, y luego impresa a color en una copistería en A3. Luego pegada en un cartón, y unida al cartelón con velcro. Los globos están hechos en cartulina de color e hilo grueso, y también pegados con velcro. El dibujillo está hecho con rotulador grueso, basándome en una imagen de street view. El cartel en sí es de cartón grueso, de tamaño 110 × 70 cm, aproximadamente.
La idea del velcro era para darle un poco de volumen a la figura, y porque la compañera pudiese llevarse la figurilla de recuerdo tras la fiesta, si le gustaba. Acabó llevándose el cartel completo. Éxito total.

martes, 11 de octubre de 2016

En el Fisio

Totalmente merecido, por supuesto

Me he propuesto hacer el reto de inktober, aunque sin seguir la lista oficial de temas. Anoche llegué del fisio muy tarde, con apenas tiempo para cenar y hacer el dibujo del día. Se me ocurrió salir del paso con una viñeta rápida, al estilo de xkcd.com

Randall Munroe no inventó las figuras de palito, pero es un referente. Sus viñetas son siempre geniales, aunque no siempre buscan la sonrisa.  Para los que no dominéis el inglés, en esta web traducen las viñetas. Y si no entendéis alguna, aquí tenéis otra que las explica.

Por último, Randall también tiene una página muy interesante y disparatada llamada what if, donde resuelve preguntas locas con total rigor científico.

jueves, 29 de septiembre de 2016

Fuente de El Porvenir


El Porvenir es un parque urbano de Puerto Real, ubicado junto a la estación de trenes. Sus habitantes más habituales son las palomas, los jubilados y los grifotas. Los tres grupos coexisten pacíficamente, respetando cada uno su espacio.

Hay dos fuentes en el parque. Una, con forma de cascada, y ésta que dibujé el otro día; un estanque circular con una estatua femenina sobre columna.

Tengo que soltarme un poco más en esto de los bocetos callejeros. Aprender a quedarme con lo importante y descartar el resto. No tratar de dibujarlo todo...

Ahora no tengo tiempo para pintar. Por culpa del trabajo mi tiempo de ocio se ha visto reducido bastante. Pintar requiere continuidad; dibujar o bocetear, no. Así que durante unos meses aparcaré los pinceles y a ratos cogeré de nuevo el lápiz y la tinta, los rotuladores y la acuarela. Veremos qué sale de todo esto.

viernes, 23 de septiembre de 2016

Tiene cajones la cosa


Seguimos para bingo en bricolaje casero de bajo coste. Bajo de cero, vamos. En este caso, he aprovechado unos recortes de friso que me dio un amigo, y unos trozos de listón que nos sobró del montaje para Barrunto. Las ruedas las tenía yo por ahí, de un mueble al que no se las pusimos en su día.

El cajón resultante, también simple a más no poder, servirá para guardar los cojines mientras dormimos. 

He perfeccionado la técnica del corte con sierra circular. Ya no tengo problemas en hacer cortes rectos, con la ayuda de un listón guía amarrado a la tabla a cortar mediante un par de sargentos. 

Estoy a la espera de retos de mayor calado, porque esto de los cajones de almacenaje está ya más que dominado. 

viernes, 9 de septiembre de 2016

Barrunto 2016

El pasado sábado 3 de septiembre tuvo lugar el encuentro Barrunto 2016, en la plaza Mina, Cádiz.
En mayo se abrió el plazo de solicitudes, y para mi sorpresa, fui admitido. Son 100 puestos, y aún así, muchos artistas se quedan fuera cada año.
Este es el tríptico del evento.



Hizo un día muy caluroso. Eso, unido a que durante las semanas anteriores hizo mucho levante, hizo que mucha gente optara por la playa. Aún así, se congregó numeroso público; especialmente por la mañana y a última hora de la tarde. Cuando recogimos, a las 10 de la noche, es cuando mejor se estaba. Lástima que hacía ya media hora que no se veía apenas, pues la iluminación de la plaza es bastante escasa.

Como siempre pasamos un día muy entretenido, alternando a ratos con el público y con otros artistas. La muestra es muy variada, y algunos artistas son reamente buenos.

Este es mi puesto. Al fondo se ve el de Totito. Solicité que estuviese junto al suyo. También vino mi mujer, por lo que estuve acompañado todo el día. Para fabricar el soporte usamos listones, algo muy sencillito. Una tela azul de fondo y listos.


El objetivo principal del evento no es la venta, sino sacar el arte a la calle. Aún así, algo se vende. En mi caso, se interesaron por varios cuadros, y un aficionado al rock se hizo con la guitarra. Como le dije, me hizo mucha ilusión que alguien le gustase tanto un cuadro mío como para pagar por él. Objetivo desbloqueado: ya soy un artista "profesional". 

martes, 16 de agosto de 2016

Cajón vintage



Me encantan los canales de youtube de bricolaje. Qué fácil parece todo. Y qué de herramientas tienen. Mesas de corte, ingletadoras, lijadoras de banda... Uno, que es pobre, y por no tener, no tiene ni sitio en casa para guardar esas herramientas, se tiene que conformar con una sierra de calar y punto pelota. Como lujo supremo, hace unas semanas me hice con una sierra de disco no demasiado mala. 

Este puente tuve la oportunidad de estrenarla. Como cagancho de la vida que soy, encontré una cajonera de pino en buenas condiciones junto a los contenedores de la basura. Mi mujer estaba antojada por un cajón vintage para la maceta de la entrada, así que me puse manos a la obra. Me costó hacerme a la sierra, pero creo que al final le he cogido el punto. El cajón es de lo más simple que se despacha, pero creo que no quedó mal. Es la ventaja del estilo rústico, que tampoco tiene que quedar perfecto. Le puse cuatro ruedas que tenía mi suegra por ahí, y hasta los tornillos que he usado son de segunda mano. Coste total del apaño en materiales: cero pelotero. La sierra la pillé con puntos que tenía del Leroy, así que solo ha costado mi tiempo y mi sudor. Pero sarna con gusto no pica.

Finalmente aquí os dejo una recopilación de los canales de bricolaje que mencionaba al principio. Por orden alfabético:
Darbin Orval - Una chica con no mucha habilidad pero sí buenas ideas (y un taller repleto de todo tipo de herramientas).
Frank Howarth - Experto en torneado y mezclar maderas. Hace animaciones muy simpáticas.
Jimmy Diresta - Un auténtico máquina tanto con la madera como con el metal.
Matthias Wandel - Muy curioso. Fabrica sus propias herramientas con madera.
Steve Ramsey - Además de enseñar, entretiene. Un tipo con gracia.

viernes, 29 de julio de 2016

RockArt


Hoy finaliza la exposición de RockArt, Diálogo entre música y arte, un proyecto que nos ha tenido entretenido a los de La Máquina Creativa durante los últimos meses, y que ya os adelanté allá por abril. Ha tenido lugar en la Casa de los Toruños, el edificio del Parque Metropolitano de los Toruños y La Algaida, en El Puerto de Santa María.

Estamos bastante contentos con el resultado. Expusimos 22 artistas gráficos, entre pintores y fotógrafos, y en el concierto tocaron cuatro grupos. A la inauguración del día 4 de julio vino bastante gente, y aún más a los conciertos que tuvieron lugar el día 8 de julio. Pasamos bastante calor esa noche, pero estuvo genial. 


Como novedad, se me ocurrió poner códigos QR junto a cada obra, que enlazara con un vídeo de la elección de cada artista. En la inauguración pude comprobar que algunos visitantes los escaneaban, picados por la curiosidad. 

En definitiva, una experiencia positiva.



jueves, 16 de junio de 2016

Vuelvepiedras caleteros


Vuelvepiedras caleteros
Óleo sobre lienzo
60 × 50 cm

Este cuadrito lo pinté el pasado domingo día 12 de junio, durante el concurso de pintura rápida organizado por el restaurante La Quilla, de Cádiz. El tema tenía que ser la playa de La Caleta y sus alrededores. Yo aproveché una foto que tenía de estos simpáticos pájaros marinos. Me situé exactamente donde en su día tomé la foto, y allí fui pintando, al principio del natural. Cuando llegó el momento de pintar los pájaros, tomé como referencia la foto.

Huelga decir que no gané nada. Bueno sí, una buena insolación. Corría un poniente muy fresquito, que hizo que no me diera cuenta de que me estaba quemando vivo. Y eso que llevé sombrilla y protector solar, que si no, no lo cuento.

El nombre vuelvepiedras le viene de su costumbre de voltear las piedras de la orilla a la búsqueda de pequeños invertebrados. Mirando en la wikipedia, he descubierto que hay dos especies, la común, extendida por todo el mundo; y los vuelvepiedras oscuros, endémicos de américa del norte... Y yo diría de La Caleta, porque el plumaje de los pájaros que yo pinté es mucho más parecido a los oscuros que a los comunes. 

viernes, 13 de mayo de 2016

Google Maps 3D se extiende por España

Desde 2013 Google ha ido sustituyendo los edificios 3D de Google Earth por vistas tridimensionales procesadas con la tecnología LIDAR (Laser Imagin Detection and Ranging). Recuerdo haber paseado virtualmente por Manhattan, y aunque tenía algunos fallos, resultaba bastante espectacular.

Recientemente me ha dado por probar la vista 3D de Google Maps, y para mi sorpresa, la mayoría de grandes zonas urbanas de España están ya mapeadas mediante esta teconología.

Como ejemplo, aquí tenéis la vista oeste de la Parroquia de San Sebastián, en Puerto Real.



El nivel de realismo está bastante bien logrado, teniendo en cuenta que se ha tratado de un proceso realizado de forma automática y a gran escala. Un gustazo para los apasionados de las vistas aéreas y satélite.

Para activar esta vista en Google Maps para PC (windows 7 y posteriores), debes ir al Menú (el icono con las tres rayitas horizontales en la parte superior izquierda). Ahí debes pulsar en Tierra, y posteriormente en "Modo 3D desactivado" (y pasará a "Modo 3D activado"). 


Para tener la vista a 45º, habrá que pulsar el botón 3D.




Aprovechando el tema del artículo, os dejo algunas webs interesantes de recursos cartográficos.

MultimapasEn esta página, creada por Javier Jiménez Shaw, podremos combinar de distintas formas dos vistas cenitales de la misma zona. La web toma datos de distintas fuentes. Por ejemplo, aquí se pueden ver dos vistas (actual y de los años 1977-1983) de la antigua Barriada de Matagorda.



Iberpix, el visor del Instituto Geográfico Nacional.

Telegeo, el localizador geográfico de la Agencia de Estadística y Cartografía de Andalucía.

Goolzoom, un visor especializado en datos catastrales

viernes, 29 de abril de 2016

Maybellene


Maybellene
Óleo sobre lienzo
92 × 73 cm

De jovenzuelo fui rocker o rockabilly. Amaba a los oldies. Y entre ellos, para mí el más grande era Chuck Berry. Llegué a renegar de Elvis, por haberle robado injustamente el título de rey del rock. Con los años uno suaviza sus opiniones, pero sigo teniendo al viejo Chuck en gran estima.

Por eso, cuando en el grupo artístico en el que participo se propuso hacer una exposición sobre el rock, tuve claro a quién le haría un homenaje. La guitarra que he pintado es una Gibson ES 345, una de las favoritas del de Saint Louis. 

La exposición tendrá lugar en julio, y quizá haga mal en publicar de antemano la obra finalizada. Pero tengo la impresión de que ya nadie conocido se pasa por aquí, así que me siento libre, como en mis primeras épocas en el blog, para publicar lo que me venga en gana. Distinto es Facebook, donde lo que se publica tiene mucha visibilidad entre amigos y familiares. Allí me esperaré a que se inaugure para colgar el cuadro.

Hagamos una prueba. Si eres de los que aún sigue este blog, aunque sea de forma esporádica, te voy a pedir un favor. Deja un comentario en esta ocasión, aunque sea anónimo; aunque sea solo un solo carácter. Si pasa el tiempo y nadie comenta, significará que este blog se ha convertido definitivamente en un diario privado. 

Os dejo con la canción que da título al cuadro. Con ustedes, Chuck Berry.


lunes, 25 de abril de 2016

Antigua barriada de Matagorda


¿Dónde comienza la historia de cada uno de nosotros? ¿Hasta dónde se remontaría un biógrafo, para escribir el primer capítulo de nuestra vida? 

Para la mía, escogería un año, 1965, y un lugar, la antigua barriada de Matagorda. Ese momento y ese lugar es el que he intentado bocetear en el dibujo de arriba. Aún faltaban 10 años para que el proyecto de ser humano que teclea estas palabras respirase por vez primera; pero fue allí donde mi padre y mi madre se conocieron.

Aquella era una barriada construida en 1957 para los trabajadores del entonces pujante astillero, en cuyos terrenos se localizaba. Fue el proyecto de ampliación del propio astillero, en 1973, la que provocó el traslado de sus habitantes al núcleo urbano de Puerto Real.  

La gente que allí vivió suele referirse a esos años con cierto cariño, no sé si porque fueron felices o porque simplemente eran jóvenes. Tiempos recios, pero donde también hubo cabida para la diversión... y cómo no, para el amor.

miércoles, 13 de abril de 2016

El descanso de los artistas del spray


Tres y media de la tarde de un caluroso día de mayo. Dos inconscientes llevan desde las diez de la mañana a pleno sol, pintando con sprays un contenedor de vidrio. Llevan unas absurdas corbatas. Las chaquetas se las tuvieron que quitar hace horas.
Deciden darse unos minutos de descanso, mientras se trasiegan sendos cubatas comprados en un pub anejo a la plaza. Media hora más tarde, el que no lleva sombrero cae desmayado, víctima de la calor. Lo ponen a la sombrita un rato, le dan agua, y a pintar de nuevo. 
Como dicen ahora, #truestory.

miércoles, 30 de marzo de 2016

Sencillo caballete vertical

Estoy pensando construirme un sencillo caballete vertical.
Me he basado en el modelo que usa Mark Carder. Lo he modificado ligeramente, colocando un par de uñas que permitan sostener lienzos desde dentro. 
Si me decido a fabricarlo ya lo veréis por aquí. Por ahora, os dejo el modelo 3D que he construido en Sketchup.


 

miércoles, 23 de marzo de 2016

La casa, de Paco Roca

Decir que Paco Roca es el referente del cómic español contemporáneo no es descubrir el Mediterráneo, precisamente. Digo del cómic, aunque ahora está de moda el término "novela gráfica". No entraré aquí en discutir si son o no cosas distintas. 

Sea como fuere, desde la publicación de "Arrugas" en 2007, este historietista no ha bajado el listón. Ha publicado obras de lo más variopintas, de las que destacaría "Las calles de arena" y "Los surcos del azar".


Con "La casa" (Astiberri, 2015), vuelve en cierta medida a la temática que lo llevó al éxito. Si en "Arrugas" se enfrentaba cara a cara a la vejez y al Alzheimer, en esta nueva obra nos habla de la muerte. De la muerte de su padre, además. Porque si bien hay elementos de ficción, la novela transpira realidad, autobiografía descarnada.

"La casa" puede parece una historia simple; a ratos incluso lenta. Pero no es ni una cosa ni la otra. Lo que consigue el autor con maestría es irnos metiendo poco a poco en la piel del protagonista y de sus hermanos. Llegamos a cogerle cariño a esa casa, construida poco a poco por la familia durante los veranos. Vamos comprendiendo, junto a los hijos, al padre muerto.

Poco decir del dibujo en sí. Limpio, bien coloreado, efectivo, en algunos momentos cinematográfico. Hay algunas secuencias de viñetas realmente memorables. 

Una historia que emociona. 


viernes, 4 de marzo de 2016

Soporte para pinceles

Siempre me gustó trabajar con las manos. Supongo que porque mi trabajo diario es de oficina. Me he aficionado a algunos canales de youtube de bricolaje, como el de Jimmy Diresta, que encontré a través de otro canal, Make:. Este tío es un máquina, tanto con la madera como con el metal.

Yo no soy Diresta, ni tengo sus herramientas; pero se hace lo que se puede. En este caso, un sencillo soporte para pinceles, similar al que usa mi gurú en la pintura al óleo realista, Mark Carder. La foto que sigue es de antes de barnizarlo, pero para el caso lo mismo da.


La idea es, una vez terminada la jornada, mojar los pinceles en un aceite que retarda el secado; luego dejarlos en posición horizontal, con una ligera inclinación hacia la punta. Todo con el objeto de no tener que limpiar los pinceles de óleo, siempre y cuando se vaya a retomar el trabajo en un plazo menor a una semana. 

El propio Carder da en uno de sus vídeos la fórmula que utiliza para el retardante. Encontré por internet los aceites que recomienda (de cártamo y de hoja de clavo, que no sabía ni que existían). La semana próxima actualizaré la entrada para deciros qué tal fue el invento.

Actualización 12/03/2016: Éxito total. La semana pasada, al terminar de pintar, solo tuve que eliminar el exceso de pintura en los pinceles con papel de cocina y mojar la punta en la mezcla retardante. Cuando he retomado la faena cuatro días después, he vuelto a usar el papel de cocina para eliminar el aceite... y a pintar. Los pinceles estaban en perfectas condiciones. Lo recomiendo por completo. 
Estamos en invierno, y en casa la temperatura no sube de los 16ºC. Probablemente en verano la duración de la protección será menor. Aún así, para mí este es un "life changing trick", al menos en lo que pintar al óleo se refiere.

miércoles, 17 de febrero de 2016

La verdadera naturaleza de la masa

Lo que diariamente experimentamos como "masa" es en su esencia, energía. Fin de la entrada de hoy.

Es broma, claro está. La cosa tiene bastante más miga. Seguramente estás pensando... probablemente ya no estés pesando nada, habrás pasado a otra cosa. Pero si sigues ahí, estarás pensando que se me ha ido la pinza. O todo lo más, que en realidad lo que he querido decir que la materia se puede convertir en energía. La bomba atómica y todo eso.

No. Esto va más allá. La masa de un cuerpo es, esencialmente, una medida de la suma de su contenido energético. Parece bastante radical, pero es así. 

Todo el mundo conoce la ecuación de Einstein, E = mc². La energía es igual a la masa por la velocidad de la luz al cuadrado. Como c es igual a un número enorme (300.000.000 m/s), la relación implica que muy poca masa equivale a mucha energía. En muchos sitios, a la hora de explicar una reacción nuclear, oiremos la siguiente explicación: "durante la reacción, una pequeña fracción de masa se convierte en una gran cantidad de energía). Sin ser totalmente incorrecto, no es la forma más acertada de expresarlo.

En el artículo en el que Einstein usó por primera vez la famosa ecuación, la expresó en la forma m=E/c². El artículo se titula "¿La inercia de un cuerpo depende de su contenido energético?", lo cual es de por sí bastante explicativo. En él, se comparan dos cuerpos que emiten luz. Uno estático y otro en movimiento respecto a un sistema de referencia. Einstein llega a la conclusión de que por el mero hecho de emitir luz, el cuerpo pierde energía cinética. Además, su masa es una medida de su contenido de energía. Si emite una cantidad de energía lumínica L, su masa disminuye en una cantidad igual a L/c².

Esta teoría se ha confirmado y generalizado, de tal forma se puede decir que TODA la masa de un cuerpo proviene de algún tipo de energía, ya sea potencial, cinética, etc. Por ejemplo, el hecho de que los protones y neutrones de un núcleo estén unidos por la fuerza nuclear fuerte, implica que existe una determinada cantidad de energía potencial almacenada debido a ese campo de fuerzas. Por eso, cuando en una reacción nuclear los átomos resultantes tienen menos masa que los de origen, la forma de explicarlo es que tienen una menor cantidad de energía interna. ¿Dónde ha ido el resto? Ha sufrido transformaciones y la contabilizamos como la energía resultante de la reacción.

Ahora llegan las conclusiones nada intuitivas. Imaginemos una pesa de un kilo de masa, que está en el suelo. ¿Si la elevamos a la altura de una mesa, tendrá más masa? La respuesta es sí. Será una cantidad muy pequeña, igual a la energía potencial que ha ganado dividida por el cuadrado de la velocidad de luz. Pequeña pero cuantificable, e incluso medible con la instrumentación adecuada.

En definitiva, habrá que dar la razón a los místicos cuando dicen que somos pura energía...

lunes, 11 de enero de 2016

Nostalgia - Inspiración en Cadena


Nostalgia
Acrílico sobre lienzo
73 × 92 cm

"Bien, creo que sé lo que ha querido expresar Dani. Ahora bien, ¿cómo voy a responder yo?. No sé mucho de flamenco. Sé distinguir algunos palos muy característicos, pero poco más. Es verdad, noto el gusanillo cuando escucho una bulería; no puedo evitar seguir el ritmo con las palmas. Pero el cante grande se me resiste. Nunca tuve flamenco en mi colección musical. No puedo ir por ahí, por muy obvio que me resulte. Tengo poco que decir sobre el tema, sería una impostura.
Me viene una imagen a la cabeza: la de Dani en Madrid, quizás de camino al trabajo en el metro, escuchando a Camarón o a Morente con unos auriculares. Alrededor suya hay extraños, o mejor, está sólo. Sólo y dentro de las entrañas de una gran ciudad. Pero en su mente la música le inspira imágenes. De su casa, de su familia, de su ambiente. Se acuerda de la playa, de los muergos, del pescaíto frito. Definitivamente hay algo de nostalgia del sur y del mar en este cuadro. Creo que voy a tirar por ahí."

Lo que antecede es un fragmento del diario que mantuve durante los días en los que llevé acabo el anterior cuadro, durante el mes de junio del año pasado. Un cuaderno de bitácora en el que documenté todo el proceso creativo. No suelo hacerlo, pero esta ocasión era especial. 

El cuadro forma parte de la exposición "Inspiración en Cadena". Este es el segundo proyecto de La Máquina Creativa, un colectivo de artistas nacido en Puerto Real en 2014, y en el que también están viejos amigos de este blog como Ismo, Totito e India. Un proyecto del que estoy muy orgulloso, la verdad. La idea que propuse al grupo y que se ha llevado a cabo de forma entusiasta es muy simple: realizar una especie de juego del teléfono pictórico. Elegimos un orden aleatorio. La primera persona elaboró una obra y le mandó una foto del boceto a la segunda, que tenía que inspirarse en ella. Así sucesivamente, hasta completar la cadena, compuesta en este caso por doce eslabones. El cuadro que hoy os presento es el 4º de la serie.



La muestra estará abierta en El Café del Arte, c/ Real, 247, Puerto Real, hasta el 19 de febrero. Os invito a que la visitéis.